FIT

CRÍTICA. William Shakespeare escribió la tragedia Rey Lear tomando como referencia la Historia Regum Britoniae de Godofredo de Monmouth. Según este, el rey Lear al llegar a la vejez decidió dividir su reino entre sus tres hijas, manteniendo su autoridad real. Para ello, somete a prueba su amor filial. Lejos…

CRÍTICA. “Nunca digas adiós si no puedes hacerte cargo de esa palabra”. Es una de esas frases de impacto que pululan en la pieza de teatro Un buen morir. Pero en el maletín de urgencias de mi auto coaching tengo anotadas otras muchas, a la espera de hacerme con el libreto. Disfrutaré mientras viva del piropo…

CRÍTICA. El lenguaje es un instrumento para la transformación social. El lenguaje es por tanto instrumento de poder. Un simple cambio en la escritura del título de la novela de Merimée tiene una connotación semiótica que aprovecha la compañía para ofrecer una visión nueva del personaje, reorientando el mito…

CRÍTICA. Según cuentan, Salvador Dalí fue expulsado de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en 1926 por afirmar que no había nadie en ésta en condiciones de examinarlo. La declaración poco antes del examen final y la expulsión inmediata del pintor impidió que se titulara. No le hizo falta, justo…

CRÍTICA. A modo de entremés, se presentan los actores de la compañía Teatro Perro Muerto, al inicio del espectáculo, con un breve diálogo a oscuras que con ráfagas de chispa verbal y comentarios irreverentes prepara a los espectadores para lo que suponen una obra cómica. En la primera parte lo es y mucho.…

El XXXIV Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz se estrena este viernes 18 con ‘Flamenco Kitchen’, y se prolongará hasta el sábado 26 con la participación de 17 compañías de ocho países diferentes, y de actividades paralelas. Una cita cultural consagrada del otoño gaditano de la que se despide Pepe Bablé.

CRÍTICA. Una entrevista realizada por una reportera de televisión a una madre campesina ecuatoriana, a propósito de la muerte del hijo en la guerra de Irak en filas del ejército norteamericano, es el pretexto que desatan las pulsiones particulares e íntimas de dos mujeres.

El XXXIII Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz se clausura “reafirmándose como un punto de referencia del teatro iberoamericano en el mundo y una de las citas culturales más importantes de la ciudad”. Entre las novedades, se resalta el ciclo ‘FITetú’ y ‘FITeatro en las escuelas’.

CRÍTICA.  ¿Son las fronteras visibles de un país las que definen el concepto de patria? El exilio fractura la familia y los años de lejanía propician el espejismo del reencuentro. Obligado a abandonar la Cuba que lo vio nacer, Ángel ha tenido que reinventarse en otra tierra, también la suya.

CRÍTICA. Espectáculo de danza contemporánea inspirado en la obra del pintor dominicano Fernando Peña Defilló, que navega por sus múltiples mundos, desde la profunda interioridad de los personajes a la dimensión del espacio místico y ontológico.

CRÍTICA. Valle-Inclán vuelve su mirada a una España caduca, sin aliento, sin ética y sorprendida en trance de ruina. Esta obra arremete contra toda una sociedad. Es un viaje a la muerte. Esperpento como expresionismo hispano. Realismo borracho de tinto peleón.

CRÍTICA. Cuatro mujeres, como cuatro valquirias, se montan sobre la música de Wagner y arremeten con la difícil tarea de desactivar estereotipos y denunciar prejuicios relacionados con la feminidad, la violencia, la sexualidad, el erotismo y la pornografía.

CRÍTICA. Habla de tres amigos que se reencuentran en La Habana. Se dicen verdades y se revelan subterfugios de tres posturas juveniles frente a la realidad del presente contradictorio en que viven. Todo y nada ha cambiado entre ellos, y en Cuba.

CRÍTICA. Espectáculo de danza contemporánea que explora los caminos de la nueva masculinidad. Donde se expone que impusieron ser un hombre como un deber, o lo que es lo mismo, y por eliminación, el no ser una mujer.

CRÍTICA de ‘Perra de nadie’. Tan sólo, quien es nadie y de nadie, puede llegar hasta el fondo de su intimidad, donde juegan a la gallinita ciega, baila y exponen todas sus intimidades. La tuya y la suya también.

CRÍTICA de ‘Amazonas’. Espectáculo de flamenco y de danza sobre las Amazonas; pueblo que se remonta a la diosa Artemisa y que se define como una sociedad de mujeres que luchan por tener los mismos derechos y libertades que los hombres. Lucha entre lo social y lo individual.

El Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz alcanza su trigésimo tercera edición, entre el viernes 19 y el sábado 27. Esta cita otoñal convertirá de nuevo a la ciudad en un “auténtico escenario” a través de 36 representaciones de 23 compañías internacionales “consolidadas y emergentes”.

El Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz ya tiene fechas y programación ultimada: la que será la XXXIII edición del FIT celebrará del 19 al 27 de octubre con la participación de 22 grupos procedentes de diez países diferentes. El cartel anunciador es obra de la pintora Marina Anaya.

CRÍTICA. “Los mapas nunca son neutrales” dice Juan Mayorga, el multipremiado autor de El cartógrafo. “En el escenario, como en el mapa, siempre se toma partido”. El dramaturgo lo hace contra el olvido y a favor del rescate de la memoria del dolor. Entonces, ¿qué incluir y qué dejar fuera en esta obra? Para…

CRÍTICA. En la vida cotidiana de una ciudad hay espacios donde nunca nos adentramos, por voluntad e interés propios. Uno de los espacios que evitamos -aún más lacerante, ignoramos- es el de los indigentes, porque no son “nuestros” espacios. Pero la indigencia ha ganado peso en nuestra sociedad; en tanto que…

CRÍTICA. “¡Qué estrés!”. Oí esta expresión y cosas parecidas a la salida de la función de teatro en boca de una espectadora, de las del público-público y no de los espectadores invitados a sentarse en torno a una gran mesa de comedor en el centro de la sala. No esperarían estos, seguro, el mal rato que tal…

CRÍTICA. No puedo evitar la comparación de esta obra con Edipo, la obra representada por la misma compañía, también en el FIT de Cádiz. Recuerdo que hace dos años exponía, en mi reseña sobre la representación de Edipo por la Companhia do Chapitô, que “la función es una gozada como espectáculo; sin atrezo,…

CRÍTICA. Vivimos en una sociedad con la necesidad forzosa de construir una identidad y el territorio es un elemento súper-poderoso para construirla; pero el territorio es una convención. Las ideas apuntadas por Ana López, directora de Rocha, son el punto de partida de esta obra que trata sobre la inmigración.…

CRÍTICA. Yo tenía un Ricardo hasta que un Ricardo lo mató toma la idea del drama de la pieza de teatro Ricardo III en la que William Shakespeare trasladaba a una intensa acción dramática los múltiples crímenes que el duque de Gloucester cometió con el objetivo de hacerse con el trono de Inglaterra. La…