En este remate del mes de junio Cádiz aspira a convertirse en “capital de la creatividad” con una propuesta medio callejera que reúne moda y diseño contemporáneo, pensamiento artesanal y cultura viva. Se trata de SURES (Festival de Nuevas Creaciones del Sur), cita que “rescata el valor de lo hecho a mano, lo compartido y lo auténtico”.
Durante tres jornadas, entre la tarde de este jueves 26 y la noche del sábado 28 de junio, en el entorno de la peatonalizada plaza de España convivirán “disciplinas, generaciones y relatos”. Moda con alma, diseño artesanal, exposiciones vivas, talleres participativos y encuentros de pensamiento dan forma a esta “experiencia cultural rica, plural y con sello propio”, impulsada por la Diputación, el Ayuntamiento y la Autoridad Portuaria de la Bahía de Cádiz.
De este modo, se repasa en el comunicado remitido a DIARIO Bahía de Cádiz, este ambiguo festival se despliega principalmente dentro del Palacio Provincial y a su alrededor, en la plaza de España. La programación (completa AQUÍ) se articula en diferentes grandes bloques, recorriendo diversos lenguajes de la creación.
VARIOS BLOQUES
El corazón del evento será SURES Exhibition, una muestra colectiva de más de 50 artistas y creadores en el claustro y salas en el interior de la sede de la Diputación: “una exposición transgeneracional y transdisciplinar que dialoga y explora el vínculo entre arte y artesanía, y celebra la diversidad de miradas desde lo local hacia lo global”. La misma seguirá abierta hasta el 31 de julio.
Por otro lado, se anuncia el SURES Slow Fashion, que busca hacer de Cádiz “una pasarela no convencional donde el textil se presenta como narrativa cultural”. Los desfiles contarán con firmas como Maison Art-C (Artsi Ifrach), D-due o La Higuera de Grazalema, cuyos diseños combinan excelencia artesanal, discurso identitario y exploración estética.
Además, la plaza de España acogerá hasta el sábado el SURES Pop-Up, un mercado de diseño artesanal contemporáneo donde más de veinte marcas mostrarán su universo creativo: “una selección cuidada de piezas únicas que apuestan por la sostenibilidad, el relato detrás del objeto y la conexión emocional con el público”.
Volviendo al Palacio Provincial, su patio albergará el SURES Workshops, una serie de talleres abiertos donde el público podrá experimentar con técnicas como el Shibori con índigo ecológico, el land art, la cerámica o el reciclaje textil creativo. Impartidos por nombres como Studio Kráter, Alquimistas Laboratorio Textil, Reutopía, Marta Lorca o Anouk van de Visch, estos talleres “permiten entrar en contacto directo con el proceso artesanal, desde la experiencia”.
Finalmente, el programa se completa con SURES Talks, dos jornadas de pensamiento colectivo reuniendo en el escenario montado en la misma plaza de España a “figuras clave de la creación contemporánea” para debatir sobre sostenibilidad, territorio y futuro de los oficios. Destacan las conversaciones entre Macarena Navarro Reverter, historiadora y periodista, y Daniel Martín Hidalgo, así como intervenciones de José Hinojo, Ana Cela, Idoia Cuesta o Antonio Gandano, maestro chocero de Arcos.
La inauguración del festival en la tarde de este jueves en la misma plaza de España ha estado acompañada por el concierto de Mihna Lua, que fusiona fado, jazz brasileño y sonoridades de Cabo Verde. Además, cada jornada contará con un espacio de networking con zona de restauración, “pensado como punto de encuentro entre diseñadores, artesanos y visitantes en un ambiente relajado”. Y la clausura, ya el sábado, lo pondrá el DJ Raziel248 “entre ritmos y luz dorada de atardecer”.
“UNA DECLARACIÓN DE INTENCIONES”
“No es solo un evento, es una declaración de intenciones. Una invitación a mirar el sur como lugar de pensamiento, belleza y vanguardia”, se vende desde la organización de este evento que pretende hacer de la capital gaditana “una ciudad-taller, una pasarela expandida y una plaza pública donde el arte no se encierra: se vive, se toca, se celebra”.
SURES dice tomar su nombre de los múltiples ‘sur’ que inspiran la identidad del festival: el sur geográfico de Europa, el sur simbólico de Andalucía, el sur como enclave histórico de mestizaje, resistencia y experimentación.
Desde esta mirada amplia y plural, esta propuesta “no se concibe únicamente como una cita de exhibición, sino como una herramienta de transformación cultural que reivindica los oficios
artesanos y los sitúa en diálogo con las nuevas formas de expresión artística”.
La dirección artística y el comisariado de esta primera edición corren a cargo de los diseñadores gaditanos Ana Sánchez y Daniel Vázquez que han trazado una narrativa programática que apuesta por “los formatos híbridos, la innovación social y la participación ciudadana”.
